本刊记者_李晓慧

　　不久前,中国设计师曾凤飞携2016春夏作品首次登陆米兰国际时装周,其独特的中国风设计受到国内外时尚界的高度关注。自这场大秀起，另一个主角也开始在米兰时尚界崭露头角，那就是——中国宋锦。

　　此次曾凤飞2016春夏作品所采用的面料，正是中国纺织服装非物质文化遗产宋锦。 　　对这场中国风尚的大秀各界都充满期待，欧洲时尚界“教父”——意大利时尚协会主席马里奥·博塞利等人也有出席。借助这场秀，宋锦脱颖而出，迅速被国际时尚界关注。秀刚一结束，就有三四位欧洲设计师上前与我交流，之后我们陆续收到了不少欧洲设计师工作室的邀请函。 米兰时尚界的高度关注，会给宋锦的发展轨迹带来改变吗？

　　去年，采用上久楷宋锦面料制作的“新中装”伴随着 APEC会议大放异彩，宋锦开始被国内外知晓，而此次在米兰国际时装周上的再次亮相，则让宋锦一步踏入了时尚殿堂。 　　

　　在宋锦被米兰时尚界识得的同时，一位中国企业家也被聚光灯所追逐，他就是宋锦工艺的发掘者和弘扬者、上久楷宋锦品牌的缔造者——吴江鼎盛丝绸有限公司董事长吴建华。 　　

　　在这场走秀之后，吴建华又在米兰逗留了十天左右，他受邀拜访了意大利时尚协会主席马里奥·博塞利，并与意大利知名时装设计师进行了交流，参观了诸多时装设计工作室和品牌推广机构。 　　

　　谈及收获，吴建华表示：受益匪浅！《纺织服装周刊》记者专访吴建华，与这位致力于将中国宋锦推广到全世界的中国企业家，探讨了三方面的问题。

吴江鼎盛丝绸有限公司董事长吴建华

意大利人眼中的中国风

　　TAweekly：　　这场秀在国际时尚界的反响如何？

　　吴建华：　　

　　博塞利先生对宋锦非常感兴趣，他决定今年8月亲自来到中国，对鼎盛丝绸有限公司进行考察。我们十分欢迎这样更近距离的接触，我想，世界顶级时尚平台的关注，会给宋锦的国际化发展带来切切实实的帮助。 　　

　　除去宋锦，我还向博塞利先生等人介绍了苏州独有的多种特殊工艺、古老技艺，他们都被深深吸引。目前我正在与苏州市相关部门联系，力求促成时尚之都米兰和丝绸之都苏州的一次“邂逅”，希望能擦出不一样的火花。 　　

　　TAweekly：　　

　　吴建华：与国际时尚界人士的交流让我看到，宋锦可以有更多不一样的发展机遇与产业化路径。 　　

　　目前希望与鼎盛合作的欧洲品牌中，也不乏一线国际大牌，这一点让我倍感振奋。他们表示宋锦拥有独一无二的特质，如果可以开发并运用到他们的品牌设计当中，无疑会带来品牌上的新突破，也会给消费者带来全新的风格。毕竟，这种特殊的工艺是欧洲没有的，而他们目前需要在材质上谋求突破，宋锦正好满足了他们的需求。 　　

　　可以说，米兰亮相后，我们拥有了更多的选择，可以站在更高的层面上，选择更合适的合作伙伴。不仅仅是设计方面的合作，还包括在品牌的运营和推广方面的合作，都可以帮助宋锦更快地与国际时尚界融合。 　　

　　TAweekly：作为中国传统工艺的宋锦携手国际大牌，您认为这是否是一种必要？ 　　

　　吴建华：之前我们在意大利也有自己的工作室，但这与欧洲优秀品牌合作是完全不同的，后者会让我们获益更多。 　　

　　欧洲设计师往往更加自由，强调设计灵感，注重独创性，同时尊重市场和消费者。但对我们的设计师来说，这些特质的形成，不可能一朝一夕完成，我们需要有一个适合的方式去合作与交流，不断地碰撞和磨合，这个过程省略不了。 　　

　　当然，这样的合作也是双赢的。对鼎盛来说，一方面国际大牌对合作对象的选择素来比较苛刻，格外看重对方的独特性和成长性，能与他们合作无疑是对鼎盛丝绸的极大认可；另一方面，宋锦如果能与国际知名品牌合作，借助他们的设计和推广力量，无疑会被更多人所了解和熟知，对自身的成长，对宋锦的弘扬，都会带来巨大的正效应。 　　

　　TAweekly：意大利时尚界目前如何定位中国风？如何看待中国风的成长性？ 　　

　　吴建华：意大利时尚专家普遍认为，尽管中国风的设计很有文化内涵，但依然是小众时尚，在时尚度及应用方面都仍有欠缺。例如，如果有人在米兰穿着中国风的服装，大家都会认为他对中国文化有着特殊的爱好，但不会去模仿。 　　

　　博塞利先生也表示，现在时尚界需要中国风的存在，但中国风必须实现小众时尚的突破。欧洲时尚界人士非常希望能将这些理念介绍给中国企业，帮助中国企业走上国际舞台。 　　

　　无疑，中国市场的巨大潜力让国际时尚界无法忽视，这本身也给中国设计带来了新机遇。

　　TAweekly：成功试水国际时尚界之后，我们再来关注一下宋锦本身吧。本次登陆米兰国际时装周的系列上久楷宋锦面料，有哪些独特之处？

　　吴建华：曾凤飞老师本次以汉唐服饰“十二章纹”为设计灵感，十二章纹历经两千多年的朝代更替，几乎一直保持着原始形态。十二种纹样是人们记录生活经验和表达审美意识，以及寄托精神、信仰的特殊语言。日、月、星辰、山、龙、华虫、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻，各有隐喻，综合反映一个人的美德和健全人格。可以说，设计师在图纹选择及设计上展现了高超功力，利用东方服制的型，演绎东方“纹艺”的现代风尚。

　　TAweekly：该系列面料展现出了哪些工艺上的创新？

　　吴建华：曾凤飞老师从北京故宫中提取中国色彩，选取以故宫红、琉璃黄、藏青、辰砂、夜绿、浅土蓝、宝石蓝、月牙白等为主的色系。这一组色彩是设计师匠心独运的创新用色，必须通过非常精致的细节才能充分展现。宋锦、丝缎完美的光泽感为这组服装整体带来了些许纨绔的调皮，助力演绎了曾凤飞老师所追崇的东方嬉皮精神。

　　在制作上，吴江鼎盛丝绸再次助力设计师，使用刺绣、提花、印染等多种表现形式，让设计师的设计思想得到充分的表现，使这一季作品充满了华丽的视觉效果。

　　TAweekly：宋锦的工艺提升空间还很大吗？哪些因素将成为宋锦立足时尚界的关键？

　　吴建华：是的。实际上，在技术和工艺的研发方面，我们才刚刚起步。宋锦是一种已存在和发展了1000多年的事物，无论是传承还是发扬，其蕴含的空间都非常大。比如，我们可以开发出更多的图案和花型，并运用更加丰富多姿的色彩，也可以尝试与天然纤维的混纺，在材质上不断突破。

　　目前，鼎盛丝绸非常注重研发，在不断衍生霞光绸等新的面料产品系列。同时，品牌形象上我们也在不断探索，预计不久会有一个全新的亮相，相关上市计划也在紧锣密鼓地推进当中。

　　相信随着工艺和技术的成熟，会有越来越多的企业加入到宋锦的开发行列中来，这对鼎盛来说，既是夙愿的达成，也是切实的挑战。作为率先吃螃蟹的人，鼎盛在国际上已成为宋锦的代名词，我们在设计、工艺研发、品牌运作等方面，都已走在了前列。这些方面既是鼎盛的竞争力所在，也是上久楷宋锦在时尚界持续发声的关键。

宋锦崛起过程中的设计师作为

　　TAweekly：我们知道，这并非是曾凤飞首次运用宋锦面料，曾凤飞和宋锦是怎样结缘的呢？

　　吴建华：其实，早在2012年，宋锦工艺刚刚恢复生产大约半年后，我和曾老师就因一次偶然的机会结识。出于对中华古老技艺、非遗工艺的珍视和热爱，曾老师那时就参与到了上久楷宋锦产品的开发当中，从最早的外套上的宋锦配饰，衍生到手袋、箱包、围巾，以及时装高级定制领域。本次在米兰发布的2016春夏作品中，曾老师还新开发了裤装、风衣系列产品。

　　在最近的两三年间，鼎盛丝绸与曾老师的几次合作都很深入。曾老师在中国国际时装周上的多场大秀，都运用了宋锦面料；在APEC新中装的初始设计阶段，曾老师也有参与，对工艺、设计提出了很多有价值的建议。

　　TAweekly：您认为时装设计师在宋锦的发现和发扬过程中，发挥着怎样的作用？

　　吴建华：在宋锦的时尚度开发方面，曾老师做了很多开创性的工作。传统的宋锦图案比较规整，风格较为拘谨，和当前的时尚潮流存在着时空隔离感。但设计师凭借对中国文化深厚的参悟，对国际时尚元素的准确把握，对宋锦图案进行了改良，赋予了宋锦面料全新的感觉。

　　多年来，曾老师给宋锦带来了时尚度方面的不断开发，这个不断与市场磨合、不断提升的过程，对这一古老的纺织技艺来说非常重要。很感激曾老师多年对中国服饰文化的潜心钻研，给宋锦、给中国风本身所带来的新内容和新内涵。

　　TAweekly：最后请您谈谈，米兰行之后，您如何看待中国风的国际化之路？

　　吴建华：回顾上久楷宋锦的开发，从丝巾、手袋这样的国礼到APEC新中装华服，再到高级定制时装，再一路行走到米兰，它渐渐为国人所知，为世界所知，并被广泛认可，这样的一段历程，是我们当初重新开发宋锦系列产品时所不敢想的。

　　这对非遗的传承来说是一个好的开始。之后宋锦的可持续发展，核心依然在于设计，仅仅依靠国内设计师，或过多倚赖国际设计师，都是不够的，不现实的，所以，如何更好地找到适合我们自身发展的可行路径，非常关键。

　　我之所以积极促成米兰与苏州的各项交流与合作，是因为我认为，中国纺织服装行走到今天，与国际时尚界保持畅通、持续的交流，变得尤为重要。我们在设计理念和品牌运作方面，还存在一段差距，还要再赶一段路。世界顶级时尚平台的资源与中华传统技艺文化相结合，会让我们焕发出强大的竞争力。